身为一名绘画者，我踏足过世界的诸多角落。然而，无论走到哪里，我始终怀揣着一颗源自江南的种子，对故乡上海那份深厚的眷恋，源源不断地激发着我的创作热情。画家牛安如是说道。
6月21日，上海市对外文化交流协会携手上海卡咔度文化传播有限公司，共同举办了“风口摩登——傅益瑶&牛安双人展”。该展览在益丰·外滩源的上海嘉禧国际艺术中心盛大开幕。展会上，傅益瑶和牛安的近百件杰作精彩亮相，其中超过半数作品巧妙融合了传统扇面与当代艺术的创新元素，生动诠释了艺术的“风口”与“摩登”之美。开幕式现场，不少时尚潮人、藏家从世界各地专程赶来。
开幕现场
傅益瑶：将中国当代水墨传播到世界
傅益瑶，傅抱石先生的千金，于1979年踏上了前往日本的留学之路，成为了改革开放政策实施后首位被官方派往日本深造美术的学子。她在日本武藏野美术大学日本画系完成了学业，随后又加入了东京艺术大学平山郁夫教授的研究室继续深造。
傅益瑶的水墨作品，不仅沿袭了其父那雄浑而畅快的风格，还融入了女性特有的圆润与精致，其中蕴含着丰富的人生哲理和情感。她在日本、美国、英国等多个国家举办了个展，成功地将中国当代水墨艺术推向了全球。正因如此，她荣获了“中华之光——传播中华文化年度人物”、“当代十大国粹文化代表人物”以及“中国当代最具影响力艺术家”等多项殊荣。
在“风口摩登”展览中，傅益瑶展出了十余件成扇佳作，这些作品巧妙融合了传统扇画技艺和现代水墨画风，共同展现了独特的双重艺术魅力。
观众参观傅益瑶作品。
牛安：狂放线条来源于中国书法
牛安在黄浦江边长大，1984年成功考入上海大学美术学院附中，并顺利升入上大美院深造。完成两年学业后，他前往日本深造，1995年从日本武藏野美术大学毕业。毕业后，他移居美国，并在世界各地进行驻地创作和举办个人展览。2000年以后，他回到了故乡上海，继续自己的艺术生涯。
牛安自幼便开始研习书法，中国传统艺术的精髓早已融入他的血脉之中。在他的作品中，人们首先被那狂放不羁、颇具书法韵味的线条所吸引。经过多年的海外求学之旅以及对世界现当代艺术的深入研究，牛安笔下的线条，已从传统书法的沉稳内敛，演变为充满激情与张扬的风格，并在其画作中实现了自我革新。
在牛安的多部作品中，我们常能见到她钟爱的汉字语句，以及电话区号、日期等细节，这些元素映射出她的人生轨迹和感悟。此外，画中偶尔还会出现一些可爱的宠物形象，仿佛印章一般，点缀在画作的一隅。牛安将这些画作称为“博客式”绘画，在互联网时代，她的心声未言，却尽在画中流露。
牛安作品
牛安所属的那一代赴海外留学的中国艺术家，有幸广泛吸纳了世界艺术领域的先进成果，在与自身深厚的传统艺术底蕴充分融合之后，展现出了与众不同的文化自豪感和内心的从容自得。
牛安的艺术作品在二十多年前便受到了众多美国硅谷科技人士的青睐。在他的创作中，书法、篆刻、涂鸦、抽象等多种艺术形式得以自如地融合。他提出“书法如画，绘画如书”的观点，充分展现了艺术辩证法的深刻内涵。牛安的作品打破了图像与书法之间的界限，使得画面显得更加流畅与生动。
在此次展览中，观众得以一睹牛安的“石在”、“传说”、“玄月”、“善之诗”、“善之扇”等系列作品的魅力。这些作品各具特色，展现了牛安在把握不同情绪与主题方面的卓越才能和丰富的想象力。展出的扇画作品，巧妙地体现了东西方审美观念的冲突与交融。牛安以生动的线条、自由的色彩、独特的文字，将故事、形式与思想浓缩于方寸之间。
牛安的作品同样触及了中国当代艺术家们钟爱的主题——“太湖石”。然而，他的“石在”系列作品，线条活泼流动，笔触灵动跳跃，将太湖石这一元素转化为了更为丰富的想象空间。
展览现场
为上海带来更多不一样的艺术活力
6月29日，展览迎来了首个专场活动，观众们伴随着策展人的讲解，深入体验了“摩登”的魅力。在“风口摩登”展览的总策展人胡晓芒看来，中国现当代美术的发展历程，实际上是中国艺术家们不断迈向世界舞台的历程。傅益瑶与牛安则分别成为了两个不同时期中国艺术家走向世界的生动写照。
展览的主题设定为“风口摩登”，寓意深远。胡晓芒指出，外滩象征着风口，扇画同样代表着“风口”，他期望通过扇画能够吹拂出摩登的潮流，“风口摩登”这一概念蕴含了对“摩登意味着创新与领导”的美好愿景。
傅益瑶作为改革开放初期首批赴海外深造美术的中国学子，她将中国传统绘画的精粹融入个人所学与体会，广泛传播至全球；而牛安，作为新一代留学海外学习美术的中国学生，他巧妙地将自己的文化根基与全球前沿的艺术门类相互借鉴、融合、贯通，孕育出了崭新的文化自信。胡晓芒指出，她们在艺术领域的成就不仅促进了交流，还推动了创新，更引领了潮流，这正是“风口摩登”这一展览名称所蕴含的深层含义。
此次展览的亮点在于扇画与当代艺术的融合，胡晓芒指出，扇面作为历经千年传承的艺术载体，而当代艺术则如同春雨后的竹笋般迅速崛起，深刻地改变了人们的日常生活和思想观念。将最为传统的艺术形式——扇面，与最为现代、最时尚的当代艺术进行一次碰撞，能产生何种令人惊喜的效果，这尚无人尝试，而“风口摩登”展览正是旨在揭开这一谜团。
展览现场
此次展览的布置由日本、挪威等国的设计师团队负责，他们精心设计的纸质拉伸式展台蜿蜒如蛇，穿梭于展厅之中。这不仅是对蛇年吉祥的象征，同时也象征着连接魔都历史与未来的黄浦江，为现代扇画增添了独特的韵味。
该展览特别选在了外滩源举行，目的在于吸引更广泛的观众群体，尤其是年轻一代，以此来打破传统美术展览的固有模式。在展览期间，还将推出一系列特色鲜明的专题活动，旨在通过不同群体的参与，为上海注入更多多元化的艺术生机。
展览将展至7月20日。
