上海芭蕾舞团基于红色经典作品《百合花》改编的舞蹈作品，一经公之于众，便引起了广泛的关注。在舞剧中，年轻舞者们如何诠释战火中的青春信念？两代作家又如何在舞台上实现跨越时空的对话？让我们一同深入挖掘，一探究竟。
母女文学传承
茹志鹃的代表作《百合花》深受人们喜爱，而今，她的女儿王安忆接过了创作的接力棒，着手为舞剧进行改编。在这部舞剧中，母女两位作家跨越时空，将他们的创作理念交汇，以真诚的初心引领了红色题材创作的方向，同时为舞剧注入了新的生机，使其不仅增添了色彩，更赋予了丰富的文学内涵。
编导王舸特色
王舸长期专注于中国舞剧的创作领域，其作品以叙事力见长，即便不借助语言，情节亦能自然且流畅地呈现。在此次执导《百合花》的过程中，他旨在将情节较为单一的故事改编为芭蕾舞剧，此举不仅丰富了舞剧的内涵与表现范围，同时他还精心设计了贴近生活的肢体动作，为舞剧增添了别具一格的魅力。
演员角色蜕变
戚冰雪在扮演“新媳妇”这一角色时，突破了传统的古典芭蕾表演模式，实现了自身的艺术转型。她通过加强戏剧性的表现手法，以充沛的情感和真挚的状态，生动地展现了江南女子在战火中的风貌。许靖昆所饰演的“通讯员”角色充满青春气息，受到王舸表演的启发，其表演愈发细腻且生动，成功地将这一角色深入人心。
排演过程挑战
将《百合花》改编成芭蕾舞剧并非易如反掌。编导王舸要求演员们摒弃芭蕾舞训练中形成的肌肉记忆，创造出贴近生活的动作。演员们从最初的困惑逐步深入角色，经历了不懈的探索与锻炼。在这一过程中，他们持续地调整和适应，力求使角色形象更加生动。
情感纽带体现
剧中“新媳妇”所珍爱的、绣有百合花图案的被子，构成了全剧情感的纽带。它将角色之间的深厚情感紧密相连，同时也映射出那个时代普通民众的纯真与善良。通过这一道具的运用，舞剧成功营造了一种温馨而感人的氛围，使观众深刻体会到了那份真挚的情感。
舞剧内涵升华
在舞剧的下半部分，"大姐"、"新媳妇"与英勇牺牲的"通讯员"共同演绎的三人舞，将生命的消逝转化为精神的延续。上海芭蕾舞团的艺术总监辛丽丽期望观众能够从这部作品中体会到那个时代普通民众之间纯真而感人的情感，这正是红色主题舞剧所具有的独特价值。
观赏完这部引人入胜的红色芭蕾舞剧，观众们是否对演员们的精湛表演抱有更高的期待？诚挚邀请您在评论区发表您的看法静宁华源中学网，同时，请不要忘记为我们点赞并分享这篇文章！
