第十名：贾玲
自从以导演的身份示人，贾玲身上的争议就没断过。
众多观众普遍认为，她执导的作品缺乏高端感和艺术气息，其成功主要得益于巧妙运用情感元素，从而触动观众心弦，赢得泪水和支持。
但争议归争议，数据不会说谎。
她的首部执导作品《你好，李焕英》票房高达54亿，而她再次执导的影片《热辣滚烫》也成功吸引了34亿的观众。
这个成绩，放眼国际都很亮眼。
因此，无论外界怎样对她进行能力上的质疑，都无法否认她那卓越的票房吸引力。
这个第十名的位置，不是对她的贬低，而是对她的期许。
现今的她，虽非技术派却擅长讲述故事，即便不刻意强调艺术感，亦能抚慰人心。
期待未来的她，不仅能够使观众在欢笑中落泪、在悲伤中付出代价，更能在艺术风格和内容表达上不断超越，切实承载起“贾导”这一称号的重量。
第九名：徐克
“徐老怪”是那种，只要他拍片，观众就想去“开开眼”的导演。
他的过人之处，是古灵精怪的创意和天马行空的想象。
就他的电影而言，故事富有创意，画面呈现奇观，无论是陈旧的主题，抑或是流行的叙事方式，他都能巧妙地赋予其新的风貌。
诸如《白蛇传》、《聊斋志异》、《西游记》、《狄仁杰断案》以及《射雕英雄传》，这些都是观众们十分熟悉的故事。
到了他手里，总能“老瓶装新酒”，拍出耳目一新的味道。
诸如《智取威虎山》和《长津湖》这类具有鲜明主题的作品，他凭借对类型片节奏和视听语言的巧妙运用，成功地将深刻的主题呈现得既充满激情又颇具观赏性。
究其根本，观众之所以愿意为他支付费用，是因为他所执导的电影始终充满趣味，从未有过草率应付之嫌。
《长津湖》所取得的57.75亿票房成绩充分表明，他不仅是一位无与伦比的“老怪”，更是一位实至名归的“老将”！
遗憾的是，近几年来他的作品数量并不丰富，随着年龄的增长，他的创造力似乎也有所衰退，而且还有不少令人不快的传闻流传开来，这让许多观众既期待又担忧。
故而，暂且将他置于第九位，既是对其表示一份尊重，又保留了一丝理性的期待。
第八名：周星驰
很多观众都是看着“星爷”的电影长大的。
诸如《食神》、《喜剧之王》、《少林足球》和《功夫》等影片，它们不仅是众人共同的观影回忆，而且承载了许多人的青春岁月。
这也是原因之一，2016年他所执导的电影《美人鱼》一经上映，便吸引了众多观众纷纷购票，他们希望通过这种方式来弥补儿时未能偿还的那张电影票的遗憾。
最终，该影片成功拿下了33.9亿元的票房成绩，毫无争议地荣登了当年票房榜首的位置。
此外，该影片曾一度荣登我国电影票房排行榜首位，这一纪录直至《战狼2》的上映才被打破。
只是，《美人鱼》之后，周星驰的“江湖地位”就有所动摇。
《新喜剧之王》的口碑平平，后续计划要么推迟，要么停滞不前，尽管偶尔会听到《女足》、《美人鱼2》和《功夫2》的相关消息。
仅从影片名称就能引起人们的好奇，星爷的再度亮相，是会继续传承经典，还是会逐渐消磨人们的情感寄托？
第七名：徐峥
就喜剧才华而言，将徐峥置于周星驰之上，无疑会激起众多争议。
谈及商业眼光与市场感知能力，徐峥以其擅长取悦观众、顺应市场潮流，无疑是当之无愧的佼佼者。
最典型的例子，就是他导演的“囧系列”。
尽管其喜剧效果并不算特别精致，甚至略显平庸，但他却能在喜剧元素与现实主题之间巧妙地把握住一个恰当的平衡。
既能以富有创意的情节吸引人们的注意，又能通过讲述普通人的故事唤起大家的情感共鸣，同时也不忘以欢快轻松的节奏营造出幽默的氛围。
但这些优点，也恰恰成了徐峥的“软肋”。
他的作品在表面上似乎在寻求共鸣，但实际上却更倾向于借助观众的情感痛点来炒作话题、推销焦虑。
此类“取巧”的技巧若频繁使用且过于显眼，观众便会产生厌恶情绪，原因在于它赚取的是泪水而非欢声笑语；激发的是忧虑而非心灵的慰藉。
《逆行人生》在票房和口碑两方面均遭遇重大挫折，这充分表明，观众对其不再抱有以往的热情和认可。
第六名：吴京
吴京执导的作品数量有限，然而，仅凭其执导的票房高达56.9亿的《战狼2》这一部作品，便足以彰显其导演才华。
在那之前，尽管他凭借《战狼》一人独力完成拍摄，然而无人将他视为导演，仅将他视作一位辛勤拍摄打斗场面的动作演员。
自《战狼2》问世以来，众人方始猛然发现：此君不仅武艺高强，更具备执导才华。
吴京执导的电影，并未过分追求复杂的技巧，亦不刻意标榜前卫的语言风格，然而，其目标清晰可见：他深知观众所期望的，并且愿意为此付出所有努力。
如果说别人是把电影当生意做，那他是真的拿命在拼。
哪怕自己贴钱、受伤，也要把场面做足，把情绪拉满。
吴京虽然并非高产导演，然而他对主旋律电影的投入却是真挚而深沉，这一点观众们都看在眼里。
他全力以赴地拍摄，真诚地演绎，全情投入，犹如拼命三郎一般，所呈现的则是触动人心深处的真挚情感。
只要有他在，观众就知道：这票，买得值！
第五名：陈思诚
众多人对陈思诚执导的电影品质提出了质疑，然而，他在推动中国电影市场票房方面所做出的贡献，无疑是显而易见的。
他并不热衷于追求艺术美感，反而经常遭受批评，被认为审美水平一般，且创作手法缺乏新意。
但他的作品，总是能撩拨观众的情绪，盘活市场的热度。
自“唐探系列”问世以来，他已摸索出符合个人风格的叙事步调和商业模式，成功构筑了“唐探宇宙”。
尽管这个系列引发了诸多争议，然而它却拥有强大的票房吸引力，甚至使得春节档期成为了它的专属领域。
尤其是《唐探3》这部电影，即便在公众评价上存在分歧，依然成功实现了45亿元的票房收入。
即便他并未亲自登台担任导演，只是退到了幕后担任监制或制片的角色，陈思诚依旧展现出了卓越的“操盘”才能，成就非凡。
2023年暑期档，他监制的《消失的她》，横扫33亿票房。
今年的《恶意》也来势汹汹，看样子票房不会差。
所以说，陈思诚或许不是传统意义上的“好导演”。
他无疑是制造话题的高手，擅长挑选热门话题，巧妙地将悬疑、情感以及社会议题融合，打造出备受瞩目的“爆款”作品。
有人说他功利，说他把电影当成了拼盘式的市场产品。
在这个“情绪化消费”盛行的时代，能够使消费者愿意掏钱购买，这本身就是一项了不起的技能。
第四名：郭帆
郭帆绝对是中国电影史上的一大功臣。
他不仅开启了中国科幻电影的新篇章，推动了电影工业的快速发展，而且还极大地提升了全球科幻电影的创意天花板。
全球观众恍然大悟，意识到在灾难降临之际，人类不仅能寻求新的居住星球，竟然还能携带着地球一同踏上“流浪”之旅。
实际上，在郭帆崭露头角之前，我国电影界尚无一位真正能够称得上硬科幻领域的导演，然而他勇于成为那位勇于尝鲜的先锋者。
他勇于想象、勇于拍摄、勇于投入，无论是剧本的精雕细琢还是视觉特效的制作，从场景的搭建到叙事框架的构建，他几乎是将生命倾注于“移山填海”的壮举之中。
最终，《流浪地球》的票房成绩突破46亿大关，而《流浪地球2》亦成功实现了超过40亿的票房佳绩。
尽管郭帆曾流露出一丝忧虑之情，声称自己不会轻率地着手制作《流浪地球》的第三部，然而众多影迷仍旧对这部作品的续集抱有极高的期待。
众所周知，每当他有所动作，这几乎都意味着我国科幻电影领域的一次重大进展。
他若能不负电影，那么观众亦不会对他失望，这正是中国观众对中国杰出导演所抱有的信心。
第三名：姜文
姜文有着超强的个人魅力。
他的作品，往往流露出姜文特有的狂放与柔情，既令人感到困惑，又让人陶醉其中。
从《阳光灿烂的日子》过渡至《让子弹飞》，进而深入到《一步之遥》，无论故事内容或题材如何，他总能为其注入鲜明的个人风格。
虽然有观众觉得他的电影“自我”“难懂”“装”。
这种独特的作者风格表达，使得姜文在影坛独树一帜，成为无法复制的存在，同时也吸引了众多喜爱他的影迷。
因此，他在2010年执导的电影《让子弹飞》票房高达6亿余元，荣登当年国产电影票房之巅，且至今仍备受人们的热烈讨论和深入剖析。
姜文的作品数量并不多，他的电影风格独特，缺乏贴近生活的元素，因此许多观众难以理解。尽管如此，人们普遍认可他的才华横溢。
因此，每当他有所动作，观众们总会好奇地想要一探究竟，他究竟又创造了何种新颖的表演。
他近期执导的作品《你行！你上！》即将在暑假期间与观众见面，仅从影片的名称中，便能预见到这又将是一部引发公众热议和影迷广泛讨论的电影。
第二名：张艺谋
被称为“国师”的张艺谋，是这个榜单中，唯一一位第五代导演。
昔日与他齐名享誉海外的陈凯歌，还有因“贺岁片”而广为人知的冯小刚，他们如今在票房号召力方面，与他相比已不可同日而语。
张艺谋最为人称道之处，在于他巧妙地在艺术追求与商业考量之间，达成了极致的和谐统一。
即便是在制作一本正经的弘扬正能量的影片时，他亦能赋予作品深厚的情感力量和鲜明的视觉冲击力，使得观众在毫无抵触情绪的情况下，深受影片的感染。
《悬崖之上》这部作品票房高达11.9亿，紧随其后的是《满江红》，其票房达到了45.4亿，接着是《坚如磐石》，票房为13.5亿，而《第二十条》的票房也相当可观，达到了24.2亿。
若这些影片由其他导演执导，很难确保它们既能展现出如此丰富的艺术内涵，亦能具备如此显著的商业吸引力。
第一名：饺子
中国动画电影曾在上世纪享誉国际。
《大闹天宫》这部作品，随后是《哪吒闹海》，再到《天书奇谭》，这些作品曾一度将东方美学和动画技艺推向了顶峰。
众多杰出的外国动画制作人，诸如宫崎骏、手塚治虫、今敏等，他们的创作都深受我国动画艺术的熏陶。
只可惜，后来的国产动画电影，一度沦为“粗制滥造”的代名词。
近年来，众多动画创作者辛勤耕耘，不懈创作，推出了一系列优秀作品，包括《大圣归来》、《白蛇》三部曲、《深海》以及《长安三万里》等。
将动画电影推向高潮，饺子导演功不可没。
2019年，他执导的电影《哪吒之魔童降世》成功上映，票房成绩高达五十亿以上，令整个华语电影界为之震动。
今年，他执导的电影《哪吒之魔童闹海》成功上映，再度创下票房新纪录，狂揽高达154亿元的票房收入。
两部影片累计票房高达200亿，这一成绩充分展现了饺子导演在吸引观众方面的卓越实力。
此外，他不仅突破了国产动画电影票房的极限，而且全面重塑了外界对于中国动画电影的看法。
将他置于首位，毫无异议，他确实当之无愧，实至名归。
以上，就是我心目中，最能“扛票房”的10大导演。
需要明确指出的是，这份榜单是根据票房吸引力进行的一种通俗性的排列，它主要比较的是导演们在最近几年里的“市场影响力”以及“观众好感度”。
评价艺术成就，并非仅依据票房总额的高低，亦非简单以资历论英雄，而是考量其艺术造诣的深浅。
若榜单所载内容与您所设想的有所不同，不妨进行一番理智的交流，因为每个人心中都有一份属于自己的“最佳导演”名单。
